Penggila budaya dalam rap: Memangsa bangkai

Musik rap bukan lagi musik orang kulit hitam—dan sudah lama tidak seperti itu. Musik rap telah berubah dan terbentuk dari bentuk seni yang sebenarnya menjadi produk yang semata-mata ditujukan untuk konsumsi dan uang. Musik rap, dalam satu sisi, adalah musik pop baru. Anda dapat melihat dampak nyata pada tahun 90-an dengan komersialisasi pertama yang sukses dari aksi solo kulit putih di Vanilla Ice dan hari ini dengan anak emas terbaru dari wacana rap, yang diberi nama: Ian

Beberapa orang sering gagal memahami bahwa musik rap adalah hal budaya. Hal yang dilakukan orang kulit hitam Amerika, bukan hanya orang Amerika. Musik rap berasal dari orang kulit hitam Amerika, dibuat oleh orang kulit hitamdi sebuah Lingkungan hitam dan coklatAlasan Anda melihat rapper kulit putih dengan rambut dikepang hingga ke kulit kepala, meniru bahasa gaul daerah, menari, berbicara dalam Bahasa Inggris Vernakular Afrika-Amerika (AAVE) atau melakukan apa pun yang dapat mereka sentuh, adalah karena budaya kulit hitam sangat penting dalam musik rap.

Misalnya: Post Malone, yang baru-baru ini melakukan transisi penuh ke musik country, merilis album berdurasi 87 menit berjudul “F-1 Trillion: Long Bed”. Ini sangat kontras dengan dirinya sembilan tahun lalu saat memulai karier di industri musik. Dengan rambut dikepang ke belakang, gaya dabbing (yang keren saat itu), perhiasan emas di leher, jari, dan giginya, berbicara tentang “Aku punya beberapa kepangan dan beberapa cangkul.” ”

Contoh lain penggunaan budaya dan musik Kulit Hitam sebagai batu loncatan dalam skema yang lebih besar adalah perlakuan terhadap rap, hip-hop, dan budaya Kulit Hitam yang digunakan sebagai “barang sekali pakai” bagi industri musik, karena itu hanyalah sekadar alas, fase, atau estetika untuk mempromosikan seorang artis atau selebritas. Seperti Miley Cyrus, Justin Bieber, Ariana Grande, Elvis Presley, Machine Gun Kelly, atau Mark Wahlberg (sebelumnya dikenal sebagai Marky Mark), hanya untuk menyebutkan beberapa contoh.

Saya pikir ada perbedaan besar antara 'rapper kulit putih' dan 'rapper yang berkulit putih'. Banyak 'rapper kulit putih' sering kali merupakan produk, disatukan dan didorong ke masyarakat umum oleh pikiran para pekerja magang, di label rekaman mana pun. Kemudian, label akan mempromosikan ras rapper yang menyerupai kit Lego karena kontras yang terlihat di antara bidang lainnya. Itu murni hal baru, tipu muslihat. Itu tidak lagi menjadi bentuk seni, tetapi lebih merupakan upaya perampasan uang yang sangat jelas. Tidak ada gairah dalam musik, tidak ada keinginan untuk menghadirkan sesuatu yang baru, tetapi lebih pada mengambil dan membuat ulang apa pun yang populer saat itu. Itu adalah pop-rap. Namun, ada 'rapper yang berkulit putih' yang mendekati rap dan musik dengan cara yang terhormat, datang dari tempat yang penuh perhatian dan gairah. Artis seperti Mac Miller dan Action Bronson adalah dua artis yang sangat dihormati yang tidak dan tidak menganggapnya sebagai ejekan, tetapi lebih sebagai bentuk seni yang asli.

Saya juga ingin mengklarifikasi bahwa menurut saya Ian, Post Malone atau bahkan Vanilla Ice tidak membuat atau pernah membuat musik yang buruk. Anda tetap bisa menjadi musisi dan artis yang berbakat secara teknis, sambil menjadi pencinta budaya. Anda bisa memiliki pilihan ketukan yang bagus, pendengaran yang bagus, kemampuan untuk menulis dan menemukan celah, lagu-lagu yang bagus, dan apa pun yang menyertai menjadi artis yang baik, semuanya sambil mencuri.

Selama beberapa tahun terakhir, produksi musik menjadi semakin mudah diakses, dengan banyak artis saat ini menciptakan lagu-lagu hits dari aplikasi seluler, “GarageBand” atau “BandLab”. Saya yakin Anda, pembaca, pernah menggunakannya sebelumnya, atau setidaknya mengenal seseorang yang pernah menggunakannya. Bahkan saya pernah menggunakannya sebelumnya untuk membuat ketukan yang buruk dan lagu yang lebih buruk lagi. Meskipun saya pikir produksi musik yang mudah diakses adalah langkah progresif yang hebat dalam teknologi dan kreativitas, hal ini—dengan bantuan label rekaman yang mengomersialkan musik—telah menciptakan kekecewaan terhadap suara daerah dalam hip-hop. Sesuatu yang dulunya sangat berarti.

Sekarang, semua orang terdengar sama. Anda bisa saja berasal dari Kentucky bagian tengah dan membuat musik yang memiliki “suara New York” atau “suara Texas.” Meskipun saya pikir kemampuan untuk berpindah-pindah daerah secara musikal itu menakjubkan, hal itu menghilangkan makna dari suatu tempat, menghilangkan kebanggaan daerah dalam musik. Hampir tidak ada lagi batasan yang mendorong suara. Hal ini disebabkan oleh orang-orang yang mencoba meniru lagu yang sama persis dengan yang dibuat oleh artis yang sudah dikomersialkan untuk mendapatkan uang dengan cepat atau mendapatkan ketenaran selama 15 menit.

Para penjilat budaya merusak hasil karya dan mengusik keutuhan suatu budaya.

Sumber