TPenyair dan pendidik Inggris Raymond Antrobus lahir di London timur pada tahun 1986. Ia memperoleh gelar MA dalam pendidikan lisan dari Goldsmiths, Universitas London dan menerbitkan pamflet puisi pertamanya pada tahun 2012. Bukunya tahun 2018 Kegigihan memenangkan penghargaan Ted Hughes dan penghargaan Rathbones Folio. Ia juga telah menerbitkan dua buku bergambar anak-anak, Bisakah Beruang Bermain Ski? Dan Kuda yang MengerikanAntrobus tinggal di Margate bersama istrinya, Tabitha, seorang fotografer dan konservator seni, dan putra mereka. Koleksi puisi barunya Tanda, Musikyang mengeksplorasi maskulinitas, ras, ketulian, dan peran ayah, diterbitkan oleh Picador pada tanggal 12 September.
1. Seni
Pelangi Ed Clark 2, Turner Contemporary, Margate
Ketika pertama kali melihat lukisan karya (pelukis abstrak ekspresionis Amerika) Ed Clark dalam pameran baru-baru ini, saya menangis dan tidak dapat menjelaskan alasannya. Saya harus terus-menerus melihatnya. Saat mengambil foto setiap bagian kanvas, saya menyadari ada detail yang membuat setiap elemen lukisan lainnya menjadi serasi: noda kuning yang Anda sadari sebagai matahari, jadi Anda melihat cakrawala laut. Ada energi yang kuat, tetapi juga keheningan. Itu adalah penggambaran sempurna energi yang saya temukan saat tinggal di tepi laut.
2. Lagu
Leon Bridges: Tempat yang Damai
Saya suka lagu baru ini. Saya terus-menerus mendengarkannya. Pertama kali saya mendengarnya, saya sedang dalam perjalanan ke suatu tempat, dan ketika bagian reffrain muncul, saya berhenti berjalan dan duduk serta mendengarkan sisa lagunya, hanya diam. Strukturnya benar-benar kohesif tetapi ada begitu banyak elemen dan pengaruh yang berbeda. Saya dapat mendengar sedikit Charles Mingus, dan nada khas Mali, dan elemen soul selatan dalam suaranya. Siapa pun yang mendengarkan musik Afrika dan jazz akan benar-benar menyukai ini. Ini adalah lagu yang sangat menenangkan dan damai.
3. Teater
Nadia Nadarajah dalam Antony dan Cleopatra di Globe
Nadarajah adalah salah satu seniman dan aktor tuna rungu paling berbakat di Inggris. Selama bertahun-tahun saya telah melihatnya menerjemahkan puisi bahasa Inggris ke Bahasa Isyarat Inggris dan tampil di tempat-tempat yang berpusat pada tuna rungu. Jadi, sangat hebat bahwa ia sekarang memerankan Cleopatra di panggung utama – ia, Nadeem Islam, dan Zoe McWhinney benar-benar memukau dalam adegan BSL mereka. Cleopatra yang galak, seksi, dan penuh semangat sangat cocok untuk pertunjukan BSL/Visual Vernacular yang terampil. Ini adalah momen bersejarah, dan kesempatan yang luar biasa bagi orang-orang untuk melihat seperti apa BSL saat menyampaikan kekuatan Shakespeare.
4. Puisi
Urutan ilustrasi Gboyega Odubanjo dari Adam
The New Yorker menerbitkan kutipan dari buku mendiang Gboyega Odubanjo, Adamyang menurut saya adalah gambaran modern Tanah Terlantar. Kedua puisi tersebut menggunakan banyak alih kode dan beralih ke bahasa lain – Odubanjo menggunakan bahasa daerah London tetapi juga bahasa Yoruba. Itu dipadukan dengan lirik yang lebih tinggi, mode yang serba bisa, dan suara yang futuristik sekaligus kuno. Saya sangat menyukainya, dan warga New York penyajian urutannya, dengan ilustrasi di antara puisinya, sungguh menakjubkan. Jika Anda perlu diyakinkan untuk membeli buku ini, ini adalah pengantar yang sangat bagus.
5. Radio
Episode peringatan seratus tahun James Baldwin dari Front Row di BBC Radio 4
Aku sangat menyukai ini James Baldwin edisi khusus peringatan seratus tahun bersama Colm Tóibín, Mendez, dan Bonnie Greer. Saya membaca ulang banyak karya Baldwin selama pandemi. Ia adalah pribadi yang sangat kompleks dan orang-orang sering kali terlalu fokus pada, misalnya, seksualitas atau rasnya, tetapi diskusi ini lebih bersifat interseksional, dengan beberapa anekdot yang indah. Diskusi ini memberikan konteks emosional dan sastra, dan dengan kerusuhan rasial yang baru-baru ini melanda Inggris, diskusi ini menjadi pengingat bahwa Baldwin adalah cahaya penuntun di masa seperti ini, bagi orang-orang yang mencari kenyamanan, kejelasan, tetapi juga semacam kemarahan yang terartikulasi.
6. Buku
Sentuh Masa Depan oleh John Lee Clark
Saya telah memberikan buku ini kepada banyak orang sejak buku ini terbit. Buku ini merupakan manifesto dalam bentuk esai oleh penyair tuna rungu-buta asal Amerika John Lee Clark dan merupakan bacaan wajib bagi para guru, pengasuh, dan siapa pun yang tertarik pada bagaimana kelompok-kelompok terpinggirkan dapat menemukan otonomi dengan cara mereka sendiri. Buku ini memposisikan diskusi tentang akses dari hal administratif yang menakutkan dan membosankan ini menjadi peluang untuk kreativitas. Esai terakhir adalah tentang pameran seni yang ideal bagi seseorang yang tuna rungu-buta, yang menantang para seniman untuk lebih jauh memanfaatkan elemen-elemen taktil dalam karya seni mereka. Ini adalah teks yang penting.
