LONDON — John Mayall, musisi blues Inggris yang bandnya yang berpengaruh, Bluesbreakers, menjadi tempat pelatihan bagi Eric Clapton, Mick Fleetwood, dan banyak superstar lainnya, telah meninggal dunia. Ia meninggal di usia 90 tahun.
Sebuah pernyataan tentang Halaman Instagram Mayall mengumumkan kematiannya pada hari Selasa, dengan mengatakan bahwa musisi tersebut meninggal pada hari Senin di rumahnya di California. “Masalah kesehatan yang memaksa John untuk mengakhiri karier tur epiknya akhirnya membawa kedamaian bagi salah satu pejuang jalanan terhebat di dunia ini,” kata postingan tersebut.
Apa yang perlu Anda ketahui
- Mayall lahir pada tanggal 29 November 1933 di Macclesfield, dekat Manchester di Inggris bagian tengah.
- Menyebutkan nada bluesman yang kurang beruntung, Mayall pernah berkata, “Satu-satunya alasan saya lahir di Macclesfield adalah karena ayah saya seorang peminum, dan di sanalah pub favoritnya berada.”
- Ia dianggap membantu mengembangkan gaya ritme dan blues urban ala Chicago versi Inggris yang memainkan peran penting dalam kebangkitan blues pada akhir tahun 1960-an.
- Albumnya tahun 1966 “Blues Breakers With Eric Clapton,” dianggap sebagai salah satu album blues Inggris terbaik
Ia dianggap membantu mengembangkan gaya urban Inggris dalam rhythm and blues ala Chicago yang memainkan peran penting dalam kebangkitan blues pada akhir 1960-an. Pada berbagai waktu, Bluesbreakers meliputi Eric Clapton dan Jack Bruce, yang kemudian menjadi anggota Cream; Mick Fleetwood, John McVie dan Peter Green dari Fleetwood Mac; Mick Taylor, yang bermain selama lima tahun bersama Rolling Stones; Harvey Mandel dan Larry Taylor dari Canned Heat; serta Jon Mark dan John Almond, yang kemudian membentuk Mark-Almond Band.
Mayall memprotes dalam wawancaranya bahwa dia bukanlah pencari bakat, tetapi bermain karena kecintaannya pada musik yang pertama kali didengarnya pada rekaman 78-rpm milik ayahnya.
“Saya seorang pemimpin band dan saya tahu apa yang ingin saya mainkan di band saya — siapa saja yang bisa menjadi teman baik saya,” kata Mayall dalam sebuah wawancara dengan Southern Vermont Review. “Itu benar-benar keluarga. Itu hal yang kecil sebenarnya.”
Sesuatu yang kecil namun abadi. Meskipun Mayall tidak pernah mendekati ketenaran beberapa alumninya yang termasyhur, ia masih tampil di akhir usia 80-an, memainkan musik blues Chicago versinya sendiri. Kurangnya pengakuan itu sedikit mengganggu, dan ia tidak malu untuk mengatakannya.
“Saya tidak pernah punya rekaman yang menjadi hit, saya tidak pernah memenangkan Grammy Award, dan Rolling Stone tidak pernah menulis artikel tentang saya,” katanya dalam sebuah wawancara dengan Santa Barbara Independent pada tahun 2013. “Saya masih seorang artis underground.”
Dikenal karena permainan harmonika blues dan kibornya, Mayall pernah dinominasikan untuk Grammy, untuk “Wake Up Call” yang menampilkan artis tamu Buddy Guy, Mavis Staples, Mick Taylor, dan Albert Collins. Ia menerima nominasi kedua pada tahun 2022 untuk albumnya “The Sun Is Shining Down.” Ia juga memenangkan pengakuan resmi di Inggris dengan penghargaan OBE (Officer of the Order of the British Empire) pada tahun 2005.
Ia terpilih untuk kelas Rock & Roll Hall of Fame 2024 dan albumnya tahun 1966 “Blues Breakers With Eric Clapton,” dianggap sebagai salah satu album blues Inggris terbaik.
Mayall pernah ditanya apakah dia terus bermain untuk memenuhi permintaan, atau hanya untuk menunjukkan dia masih bisa melakukannya.
“Yah, untungnya permintaannya ada. Tapi sebenarnya bukan karena dua hal itu, melainkan hanya karena kecintaan terhadap musik,” katanya dalam sebuah wawancara dengan Hawaii Public Radio. “Saya hanya berkumpul dengan orang-orang ini dan kami berolahraga.”
Mayall lahir pada 29 November 1933 di Macclesfield, dekat Manchester di Inggris tengah.
Menyebutkan nada seorang musisi blues yang kurang beruntung, Mayall pernah berkata, “Satu-satunya alasan saya lahir di Macclesfield adalah karena ayah saya seorang peminum, dan di sanalah pub favoritnya berada.”
Ayahnya juga bermain gitar dan banjo, dan rekaman piano boogie-woogie miliknya memikat hati putranya yang remaja.
Mayall mengatakan dia belajar memainkan piano dengan satu tangan pada satu waktu — setahun untuk tangan kiri, setahun untuk tangan kanan, “agar saya tidak terlalu bingung.”
Piano adalah instrumen utamanya, meskipun ia juga tampil menggunakan gitar dan harmonika, serta bernyanyi dengan suara khas yang terdengar tegang. Hanya dibantu oleh drummer Keef Hartley, Mayall memainkan semua instrumen lainnya untuk albumnya tahun 1967, “Blues Alone.”
Mayall sering disebut sebagai “bapak blues Inggris”, tetapi ketika ia pindah ke London pada tahun 1962, tujuannya adalah untuk menyerap kancah blues yang baru lahir yang dipimpin oleh Alexis Korner dan Cyril Davies. Mick Jagger, Keith Richards, dan Eric Burdon termasuk di antara yang tertarik pada musik tersebut.
The Bluesbreakers mengandalkan komunitas musisi yang fleksibel yang keluar masuk berbagai band. Yang paling menarik perhatian Mayall adalah Clapton, yang keluar dari Yardbirds dan bergabung dengan Bluesbreakers pada tahun 1965 karena ia tidak senang dengan arah komersial Yardbirds.
Mayall dan Clapton memiliki minat yang sama terhadap musik blues Chicago, dan sang gitaris kemudian mengingat bahwa Mayall memiliki “koleksi rekaman paling luar biasa yang pernah saya lihat.”
Mayall menoleransi kenakalan Clapton: Dia menghilang beberapa bulan setelah bergabung dengan band, lalu muncul kembali di tahun yang sama, menyingkirkan Peter Green yang baru bergabung, lalu pergi untuk selamanya pada tahun 1966 bersama Bruce untuk membentuk Cream, yang melejit menuju kesuksesan komersial, meninggalkan Mayall jauh di belakang.
Clapton, yang diwawancarai untuk dokumenter BBC tentang Mayall pada tahun 2003, mengakui bahwa “sampai batas tertentu saya telah menggunakan keramahtamahannya, menggunakan bandnya dan reputasinya untuk meluncurkan karier saya sendiri,”
“Menurut saya, dia musisi hebat. Saya mengagumi dan menghormati keteguhan hatinya,” imbuh Clapton.
Mayall mendorong Clapton untuk bernyanyi dan mendesak Green untuk mengembangkan kemampuan menulis lagunya.
Mick Taylor, yang menggantikan Green sebagai Bluesbreaker pada akhir tahun 1960-an, menghargai keleluasaan luas yang diberikan Mayall kepada para soloisnya.
“Anda akan memiliki kebebasan penuh untuk melakukan apa pun yang Anda inginkan,” kata Taylor dalam sebuah wawancara tahun 1979 dengan penulis Jas Obrecht. “Anda juga dapat membuat kesalahan sebanyak yang Anda inginkan.”
Album Mayall tahun 1968 “Blues from Laurel Canyon” menandakan kepindahannya secara permanen ke Amerika Serikat dan perubahan arah. Ia membubarkan Bluesbreakers dan bekerja dengan dua gitar dan drum.
Tahun berikutnya, ia merilis “The Turning Point,” yang mungkin merupakan rilisannya yang paling sukses, dengan formasi akustik empat orang yang tidak biasa termasuk Mark dan Almond. “Room to Move,” sebuah lagu dari album itu, sering menjadi favorit penonton di akhir karier Mayall.
Tahun 1970-an, Mayall berada pada titik terendah secara pribadi, tetapi masih melakukan tur dan melakukan lebih dari 100 pertunjukan dalam setahun.
“Sepanjang tahun 70-an, saya tampil di sebagian besar pertunjukan saya dalam keadaan mabuk,” kata Mayall dalam sebuah wawancara dengan Dan Ouellette untuk majalah Down Beat pada tahun 1990. Salah satu konsekuensinya adalah upaya untuk melompat dari balkon ke kolam renang yang tidak berhasil — sehingga salah satu tumit Mayall patah dan membuatnya pincang.
“Itu adalah salah satu kejadian yang membuat saya berhenti minum,” kata Mayall.
Pada tahun 1982, ia mereformasi Bluesbreakers, merekrut Taylor dan McVie, tetapi setelah dua tahun personelnya berubah lagi. Pada tahun 2008, Mayall mengumumkan bahwa ia akan menghentikan penggunaan nama Bluesbreaker secara permanen, dan pada tahun 2013 ia memimpin John Mayall Band.
Mayall dan istri keduanya, Maggie, bercerai pada tahun 2011 setelah 30 tahun menikah. Mereka memiliki dua putra.
