Ketika seni, musik dan budaya menjadi inti Olimpiade

Hampir setiap Olimpiade menampilkan cabang olahraga baru yang diperkenalkan dan beberapa cabang olahraga lainnya dibatalkan karena adanya diskusi, kemarahan, dan kontroversi. Olimpiade baru-baru ini telah memperkenalkan sepeda BMX dan skateboard, dengan pertanyaan mengenai apakah kedua cabang olahraga tersebut benar-benar memenuhi syarat sebagai cabang olahraga.

Pengenalan breakdancing juga mengundang banyak pertanyaan: apakah acara yang berakar pada musik dan budaya jalanan memiliki tempat di Olimpiade dan bahkan jika tidak ada keraguan tentang kebugaran dan kelincahan para peserta, banyak yang bertanya: Apakah itu olahraga? Apakah itu budaya? Atau apakah itu seni?

Breakdancing mungkin merupakan ketiganya, tetapi bahkan jika Anda menganggapnya murni budaya, melihat sejarah Olimpiade menunjukkan ada beberapa acara yang sama sekali tidak ada kaitannya dengan olahraga dan semuanya berkaitan dengan seni.

John Copley dari Inggris memegang rekor sebagai orang tertua yang memenangkan medali Olimpiade, dengan meraih perak pada tahun 1948, meskipun cabang olahraganya 'Seni, Lukis, Ukiran dan Etsa Campuran' tidak benar-benar menguji kemampuan aerobik atau kelincahannya.

Mungkin sulit dipercaya saat ini, tetapi pada awal gerakan Olimpiade, seni berada di pusat cita-cita Baron Pierre de Coubertin.

Pria yang dianggap sebagai pendiri Olimpiade modern melihat budaya sebagai bagian dari cita-cita mendidik manusia baik jasmani maupun rohani, meskipun baru pada tahun 1912 Stockholm menjadi tuan rumah kompetisi Olimpiade pertama, dengan medali yang diberikan dalam lima kategori berbeda (arsitektur, sastra, musik, lukisan, dan patung), dengan satu-satunya syarat bagi karya seni tersebut adalah harus terinspirasi oleh olahraga.

Hampir 200 karya diserahkan untuk Olimpiade Paris 1924 saat gerakan tersebut bangkit setelah kengerian Perang Dunia Pertama dan lebih dari 1.000 karya dipamerkan di Amsterdam 1928.

Terjadi kontroversi setelah Olimpiade Amsterdam karena para seniman diizinkan menjual karya mereka setelah upacara penutupan.

Hal ini menimbulkan tuduhan bahwa para seniman tersebut menghasilkan uang dari karya mereka – yang bertentangan dengan prinsip Olimpiade yang ketat bahwa hanya amatir yang dapat berpartisipasi.

Konflik antara amatir dan profesional inilah yang menyebabkan berakhirnya seni, musik, dan sastra di Olimpiade, dengan keputusan yang diambil setelah London 1948 bahwa penulis dan seniman pada hakikatnya adalah profesional dan dengan demikian dikecualikan dari Olimpiade di masa mendatang.

Sekarang, tentu saja, banyak peserta Olimpiade adalah profesional, sehingga tentu saja muncul pertanyaan: mungkinkah seni lukis, musik, dan sastra diikutsertakan lagi?

Mungkin masa depan adalah kanvas kosong…

Sumber